sábado

Tarde o temprano sangrará tu herida, y no será momento de hacer frases

Luis Roibal


Nada, ni el sordo horror, ni la ruidosa
verdad, ni el rostro amargo de la duda,
ni este incendio en la selva de mi cuerpo
que amenaza con no extinguirse nunca,
ni la terrible imagen que golpea
mis ojos y tortura mi cerebro,
ni el juego cruel, ni el fuego que destruye
esa otra imagen de armonía y fuerza,
ni tus palabras, ni tus movimientos,
ni ese lado salvaje de tu calle,
impedirán que encienda en tu costado
la luz que da la vida y da la muerte:
tarde o temprano sangrará tu herida,
y no será momento de hacer frases.

Luis Alberto de Cuenca


jueves

Y tú quieto, perfectamente quieto salvo el brazo con el que me flagelabas.

Laine Garrido



  • MI JARDÍN DE LOS SUPLICIOS
  • En el jardín secreto, bajo el árbol,
  • despacio, muy despacio, desataste mis trenzas
  • y luego, impetuoso, porque yo sentí frío
  • y terca me negaba, arrancaste mi ropa.
  • Con cíngulo de alta enredadera
  • la deslucida organza que sirviera de colcha
  • a la cuna común, experto me ceñiste.
  • En la callada hora, muy lejos de los padres,
  • con jugo de geranios la boca me teñías
  • y ajorcas vegetales en mis breves tobillos,
  • se enroscaron.
  • Bailé furiosamente.
  • Cual halo tras de mí henchíase la túnica,
  • en torno a ti crecían los aros de mis huellas.
  • Yo, tanagra diversa, evasivo laurel
  • y tú quieto. Perfectamente quieto
  • salvo el brazo con el que me flagelabas.
Ana Rossetti

De Los devaneos de Erato. 1980. Recogido con posterioridad en Indicios vehementes (Hiperión, Madrid, 1985)

miércoles

John Singer Sargent, Spanish Dancer

John Singer Sargent, Spanish Dancer






John Singer Sargent


  • (Florencia, 1856 - Londres, 1925) Pintor norteamericano.
  • Hijo de un matrimonio norteamericano de brillante posición económica, se relacionó siempre con la más alta clase social y pasó la mayor parte de su vida viajando.
  • Recibió su primera formación artística en Roma en 1868, que posteriormente amplió en la Academia de Bellas Artes de Florencia entre 1870 y 1873.
  • Finalmente, en 1874 consiguió entrar en París en el taller del retratista Emile Auguste Carolus-Duran, al tiempo que asistía a clases en la Escuela de Bellas Artes. A partir de 1877 comenzó a exponer en el Salón.
  • Tras estos años de formación, varias experiencias tuvieron un gran impacto en el desarrollo artístico de Sargent.
  • En primer lugar, un viaje a España, en 1879, donde conoció y copió la obra de Velázquez expuesta en el Museo del Prado.
  • De esta época son sus cuadros de escenas de tipos españoles entre los que destacan los titulados El jaleo y Carmencita. En 1880 visitó Bélgica y Holanda, donde conoció y copió los trabajos de Frans Hals. Y en 1881 conoció al artista norteamericano James Abbot Whistler en Venecia.
  • En 1884 presentó el Retrato de Madame Gautreau, que se conserva en el museo metropolitano de Nueva York, el cual provocó tal escándalo que le obligó a abandonar Londres.
  • En 1887 trabajó con Monet en Giverny, y realizó su primer viaje profesional a América.
  • Expuso en los Salones de París y en los de Certámenes Universales de la capital francesa, en 1889 y 1900.
  • En 1897 fue elegido académico de la Academia Nacional de Diseño de Nueva York y de la Real Academia de Arte de Londres.

lunes

Bajo qué ramas, di, bajo qué ramas

The Dancers, Cher Odum







Bajo qué ramas, di, bajo qué ramas
de verde olvido y corazón morado
la roja danza muerde tus talones
y te estrechan amantes amarillos.

Desde qué repentina lontananza
giras, me nombras, saltas entre el aire,
mientras yo permanezco absorto en sueños
aún dormida creyéndote en mi alcoba.

Qué plateada tristeza te reviste,
si alegre hasta tu alegre voz acudo,
los pies descalzos, para entrelazarme
sal paso de tu danza apresurada.

Dónde te vas cuando te vas y lloran
las colinas, a solas con tu nombre
para siempre, hasta oír al lado mío
tu voz que me pregunta a quién aguardo


Bajo Qué Ramas, Di, bajo Qué Ramas
Antonio Gala



sábado

Pierre Carrier-Belleuse,uno de los artistas que desarrolló su arte con la todavía sombra de los impresionistas

Pierre Carrier-Belleuse


  • Uno de los artistas que desarrolló su arte - con la todavía sombra de los impresionistas - en Francia y con mucha influencia de la vida Parisina.
  • Pierre Carrier Belleuse (1851-1933) vivió siempre a la sombra de su padre escultor Albert Ernest Carrier-Belleuse, además de los impresionistas que dejaron una huella asombrosa hasta el día de hoy.
  • Su vida la dedico a la pintura y llevo su arte a las masas sobre cosas comunes y la vida de baudeville.




Pierre Carrier-Belleuse



Pierre Carrier-Belleuse

viernes

Max Weber, cubismo sintético y una abstracción dinámica

Max Weber





Max Weber


  • (Bialystok, 1881-Great Neck, Nueva York, 1961) Pintor estadounidense de origen ruso.
  • Estudió pintura en Italia y Francia, y fue discípulo de Matisse.
  • Afincado en EE UU, formó parte del grupo de A. Stieglitz, desarrollando una suerte de cubismo sintético y una abstracción dinámica de derivación cubista.
  • En los años veinte evolucionó hacia un estilo menos abstracto, influido por Cézanne, con naturalezas muertas y paisajes.
  • A finales de los años treinta se inclinó por temas inspirados en la vida hebrea, de figuración casi expresionista.


DISFRUTA DE MÁS POST DE LA DANZA EN EL ARTE:



miércoles

El cancán, sus orígenes son un tanto oscuros: algunas fuentes dicen que fue inventado por Monsieur Masarié en 1830

Toulouse Lautrec, Dance at the Moulin Rouge



  • El cancán y las Grisettes que lo bailaban juegan un papel prominente en La viuda alegre.
  • Sus orígenes son un tanto oscuros: algunas fuentes dicen que fue inventado por Monsieur Masarié en 1830; otros dicen que se originó en Argelia.
  • Fueran cuales fueran sus principios, el cancán es sin duda una variación de la cuadrilla, y se hizo popular en París durante los años 1830.
  • Al principio, el cancán era un baile respetable y aceptado socialmente, pero después de 1844 se puso más énfasis en los elevados movimientos de las piernas y en la exhibición de la ropa interior de las bailarinas, lo que provocó que las autoridades lo prohibieran.
  • El cancán es un dinámico baile con un compás de dos por cuatro, y pueden encontrarse ejemplos en Orphée aux enfers (1858), de Offenbach; La viuda alegre, de Lehár; y Cancan (1953), de Cole Porter.
  • Son famosos los cuadros en los que el pintor francés Henri de Toulouse-Lautrec retrató a las bailarinas del Moulin Rouge bailando el cancán: Dance at the Moulin Rouge




lunes

El infinito, Mario Benedetti

Guedy Gaston, Dancarina de harem

De un tiempo a esta parte
el infinito
se ha encogido
peligrosamente.

Quién iba a suponer
que segundo a segundo
cada migaja
de su pan sin límites
iba así a despeñarse
como canto rodado
en el abismo.

El infinito, Mario Benedetti

domingo

Esta será mi venganza




Esta será mi venganza:
Que un día llegue a tus manos el libro de un poeta
famoso
y leas estas líneas que el autor escribió para ti
y tú no lo sepas.

Ernesto Cardenal



jueves

Si tú eres el altar de piedra yo soy la mano sacrílega

Daniel Edmondson


Si tú eres la yegua de ámbar
yo soy el camino de sangre
Si tú eres la primera nevada
yo soy el que enciende el brasero del alba
Si tú eres la torre de la noche
yo soy el clavo ardiendo en tu frente
Si tú eres la marea matutina
yo soy el grito del primer pájaro
Si tú eres la cesta de naranjas
yo soy el cuchillo de sol
Si tú eres el altar de piedra
yo soy la mano sacrílega
Si tú eres la tierra acostada
yo soy la caña verde
Si tú eres el salto del viento
yo soy el fuego enterrado
Si tú eres la boca del agua
yo soy la boca del musgo
Si tú eres el bosque de las nubes
yo soy el hacha que las parte
Si tú eres la ciudad profanada
yo soy la lluvia de consagración
Si tú eres la montaña amarilla
yo soy los brazos rojos del liquen
Si tú eres el sol que se levanta
yo soy el camino de la sangre



  • Octavio Paz

  • Nombre del Poema: MOVIMIENTO

miércoles

La bailarina, Henry Matisse

La bailarina, Henry Matisse



  • La bailarina. 1927.
  • Óleo sobre lienzo.
  • Colección de Otto Krebs, Holzdorf.
  • Ahora, en el Hermitage, San Petersburgo, Rusia

domingo

Before the Dance

Before the Dance (Yevgeni Balakshin, 2000)





  • El amor al ballet renueva la verdad de la danza el sentido de una persona el corazon y un sentimiento .
  • Gente de todos los países lo aman y gozan con su belleza y su gracia es un arte que, por medio del movimiento, habla al corazón a través de los pies de la expresion visual es un placer no sólo bailar sino seguir aprendiendo continuamente.
  • La danza es tan exigente que precisa de ejercicios especiales para desarrollar fuerza.
  • Hasta los movimientos más sencillos debes perfeccionarlos al máximo



jueves

Gustave Boulanger, La Danse Amoureuse

Gustave Boulanger, La Danse Amoureuse



Gustave Rodolphe Clarence Boulanger (París, 18241886) fue un pintor académico y orientalista francés.

Gustave Boulanger tuvo ascendencia criolla (créole) por parte de sus padres, sin embargo quedó huérfano a los catorce años. Fue discípulo de Pierre Jules Jollivet (1754-1871) y de Paul Delaroche en la Esculea de Bellas Artes en 1846.

En 1849 fue galardonado con el Premio de Roma por su obra Ulices reconocido por su nodriza Euriclea. Se convirtió en miembro de la Academia de Bellas Artes en el año 1882 y fue profesor de la Academia Julian.

Realizó numerosos encargos oficiales de decoración, entre los que se destacan el salón de la danza (foyer de la danse) para la Ópera de París, parte del decorado de la Ópera de Monte Carlo y el recinto municipal del XIII Distrito de París.




EL ALMA DE LA BAILARINA

EL ALMA DE LA BAILARINA
“El alma del filósofo habita en su cabeza; el alma del poeta, en su corazón; el alma del cantante reside en su garganta. Pero el alma de la bailarina, tiene su morada en todo su cuerpo” Gibran Khalil Gibran

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Beatrice Appleyard, dancer, England, 1934

Beatrice Appleyard, dancer, England, 1934

El trabajo del cuerpo, eleva el espíritu y sosiega la materia.